Categoria: Arte

Ho visitato, per la prima volta
la Galleria Nazionale d’Arte Moderna di Roma (GNAM)

La seguente gallery è presente per mostrarvi alcuni gioielli artistici che sono presenti.
La visita c’è stata di domenica mattina: purtroppo non ero in forma, fisicamente, ero stanco per la settimana e la visita richiedeva molto tempo ed energia, essendo situato in un edificio imponente, dalle molte sale. Perciò completerò la visita alla galleria in un’altra occasione.

E’ stato solo un primo contatto, con un luogo ricchissimo di capolavori, molti firmati dai più importanti artisti dell’Arte moderna.

Riposo durante la fuga in Egitto è il soggetto di un dipinto realizzato tra il 1595 ed il 1596 dal pittore italiano Caravaggio. È conservato nella Galleria Doria Pamphilj di Roma. Il dipinto è un cosiddetto “quadro da stanza“, cioè un’opera realizzata per essere posta a ornamento di una dimora privata.

Il dipinto divenne proprietà di Olimpia Aldobrandini Principessa di Rossano (nipote di Pietro Aldobrandini e sposa – in seconde nozze – di Camillo Pamphilj nel 1640 ) solo dopo la morte di Caravaggio. Da allora il dipinto appartiene alla famiglia Pamphilj nella cui Galleria è tuttora esposto.

La Fontana di Trevi è la più grande e una fra le più note fontane di Roma; è considerata inoltre una delle più celebri fontane del mondo.

La Pietà vaticana è una scultura marmorea (altezza 174 cm, larghezza 195 cm, profondità 69 cm) di Michelangelo Buonarroti, databile al 1497-1499 e conservata nella basilica di San Pietro in Vaticano a Roma.

Si tratta del primo capolavoro dell’allora poco più che ventenne Michelangelo, considerata una delle maggiori opere d’arte che l’Occidente abbia mai prodotto. È anche l’unica opera da lui firmata, sulla fascia a tracolla che regge il manto della Vergine: MICHEL.A[N]GELVS BONAROTVS FLORENT[INVS] FACIEBAT (“Lo fece il fiorentino Michelangelo Buonarroti”).

Il soggetto del gruppo scultoreo è definito nel contratto: «Una Pietà di marmo, cioè una Vergine Maria vestita con un Cristo morto nudo in braccio». Michelangelo innovò la tradizione concependo il corpo di Cristo come mollemente adagiato sulle gambe di Maria con straordinaria naturalezza, privo della rigidità delle rappresentazioni precedenti e con un’inedita compostezza di sentimenti.